小岛秀夫以一种少有的情况, 针对一部新片表达了赞赏, 这部新片口碑糟糕, 是一部惊悚片, 该片在烂番茄上的评分仅仅只有27%, 那么它到底有着什么样独特的地方呢?
孤岛求生的设定并不新鲜

《最后孤屋》讲的是, 一场神秘全球灾难出现以后, 一家之四口被困于家中的事儿。导演路易·莱特里尔凭借《惊天魔盗团》以及《速度与激情10》有了名气, 然而这部新作品明显没能跟得上他的节奏。
一开场影片的设定好像是有潜力的, 一家人被要求必需得学会在绝境里存活。可是呢, 这样一种封闭空间所具有的紧张感并没有延续太长时间, 观众很快就会察觉到剧情朝着套路化发展, 缺少新意。
角色塑造让观众难以共情
有人作为评论家指出, 剧本对于故事背后深层逻辑的展现不够充分, 角色们欠缺细致入微的情感刻画状况致使他们的挣扎以及成长呈现出浮于表面的态势, 演员阵容虽说强大, 然而却并没有为影片增添相当多的色彩。
普通观众也发出抱怨, 片中人物行为的动机不够明晰, 面对灾难之际的反应太过理想化, 欠缺真实人性里的复杂与矛盾, 致使整部影片丧失了代入感。

小岛为何会欣赏这部电影
具有小岛秀夫相关元素的《死亡搁浅》系列, 很早之前就已对孤独、隔绝以及生存的主题展开过具体探索 , 在其中游戏里 , 有着一位名为快递员山姆·布里吉斯这个角色 , 其穿越处于荒凉且危险状况下的美国 , 去把一座一座相互之间呈现孤立状态存在的节点城市进行连线连接。
影片里那些跟外界断开联系的时段, 使得小岛记起了自身游戏里的氛围建造。他毫不隐晦地表白, 影片于一些场景方面的确触动了他的创作灵感, 这般共鸣是真切的。
《死亡搁浅》的成功源于孤独主题
《死亡搁浅》系列凭借其别具一格的孤独美学闻名, 玩家于荒芜的美洲大陆之上独自前行, 感受着人与人之间那微弱的联系, 这般情感深度致使游戏赢得了忠实粉丝的青睐句号。

小岛秀夫始终对“人与人之间的距离”这一主题怀有浓厚兴趣, 他的众多作品常会深入探寻现代社会里个体的孤独感受, 以及实现跨越距离构建联系的潜在可能性, 并且这种探寻极为频繁。
烂片也能激发创意灵感
《最后孤屋》虽说于商业跟口碑这个两方面都遭遇了失利情况 , 然而却决不是完全没有任何价值可言。它给出了一个用于去研究封闭空间展开叙事工作的案例 , 这对理解这类题材经常会出现的陷阱是有着帮助作用的。
那位名为小岛秀夫作出的评论, 向我们发出了提醒, 哪怕是那种评价状况不好的作品, 也极有可能会在某些特定方面给人带来启发, 创作时灵感的来源常常是出乎人的意料的, 这值得创作者始终保持一种开放的心态。
是什么致使你认为小岛秀夫会于一部质量欠佳的影片当中察觉到《死亡搁浅》的类似痕迹呢? 无妨在评论区域留下你的话语, 去呈现你的见解, 切记不要将其遗忘去给予点赞, 并且把它转发给更多的友人!



